Radici pugliesi, fede, umiltà e una voce che attraversa generazioni. Al Bano racconta ad ArteCultura Magazine il silenzio e il rumore da cui nascono le canzoni, il successo mai cercato, il dolore affrontato senza maschere, l’amore come motore assoluto e il tempo vissuto come vita, non come nemico dell’uomo e dell’artista italiano universale.
A 71 anni, il maestro del fumetto e dell’illagine contemporanea racconta ad ArteCultura Magazine un metodo che si dissolve, la centralità dell’improvvisazione, il dialogo con letteratura e musica e la nascita di storie dove il colore guida il pensiero e l’immaginario prende forma.
Dalla Firenze degli anni Settanta ai musei internazionali, una storia di colore, autonomia e creatività che ha trasformato il bijou in linguaggio culturale.
In un panorama in trasformazione, arte, design e lusso convergono verso un modello centrato sull’uomo, tra sostenibilità, innovazione e coinvolgimento sensoriale. Dalla manualità al digitale, dalla fusione culturale alle esperienze immersive, si afferma un nuovo linguaggio estetico capace di unire etica, emozione e tecnologia.
Da quarant’anni Massimo Popolizio attraversa teatro, cinema, lirica e doppiaggio inseguendo l’essenziale. Formatosi con Ronconi, oggi è un artista inquieto e lucido, capace di trasformare ogni testo in un momento rivelatorio. Per lui la scena è un luogo di meraviglia, disciplina e rischio, dove tecnica e mistero si incontrano e la forma si fa vita.
Gemmologa e quarta generazione della storica maison fiorentina, Elisa Piccini racconta il valore del tempo lento, della creatività che nasce dalla materia e della nuova visione dell’Atelier di Via Roma. Un dialogo tra tradizione e futuro, dove ogni gioiello diventa racconto, memoria e gesto di verità
Dagli inizi nel Pallonetto di Santa Lucia al palcoscenico dei più grandi teatri, Massimo Ranieri racconta a ArteCultura Magazine la disciplina, il coraggio e l’amore che hanno modellato la sua carriera. Un viaggio tra ricordi, maestri, silenzi che commuovono e sogni che, ancora oggi, continuano a volare.
Nel cuore barocco di Catania, le sale di Palazzo Valle accolgono la Type Art di Lorenzo Marini, dove le lettere si liberano dal linguaggio per diventare segni, colore ed energia. Un dialogo tra arte, comunicazione e bellezza che restituisce allo sguardo la gioia pura del vedere.
Nei boat show di Cannes, Genova e Monaco, la nautica italiana ridefinisce il lusso contemporaneo. Dalle creazioni d’autore ai progetti sostenibili, tra tecnologia e design, emerge una nuova cultura del mare che unisce arte, ricerca estetica e visione internazionale.
Il tesseratto è una figura geometrica invisibile ai sensi ma perfettamente descrivibile con la matematica: un cubo nella quarta dimensione. Oggi questa immagine diventa metafora del nostro presente, fatto di superfici visibili e strutture nascoste: un mondo dominato da dati, algoritmi e persone considerate semplici risorse.